Objeto Artístico

En sus trabajos escultóricos se interesa por la reinterpretación de objetos y la creación de nuevos ensambles como un juego de resignificación de las formas y las funciones. La música, como la perfecta expresión del alma es un tema recurrente, que enlaza con otros que le interesan como el trabajo, la mujer, la naturaleza, en cada obra alternativamente. Siempre en búsqueda del efecto interno que genera la obra ante cada espectador según sus historias personales, sus memorias y sensibilidades. En el plano trabaja de manera abstracta, buscando el modo de trascender la explicación consciente y conectar con cada observador usando el código secreto del inconsciente colectivo. Aborda al color como una vibración y no como un tinte, siendo objeto de sus pinturas las emociones, sentimientos y sensaciones humanas.

Representante en Nueva York: Agora Gallery

Nace en Argentina en 1972, y vive en Uruguay desde el año 2014, momento en que decide dedicarse de manera intensa al arte, habiéndose desarrollado profesionalmente en diversas áreas creativas de la comunicación y el diseño con anterioridad.

Tiene dos títulos de grado: Comunicación y Diseño, un Posgrado en Estados Unidos, una Maestría en Diseño de Experiencias Culturales de la Universidad de Valencia y muchos Diplomas en arte contemporáneo y en arte para la educación y el desarrollo.

Cree en el arte como motor de cambio personal, comunitario y social. Diseña proyectos culturales comunitarios para niñ@s y adolescentes donde el arte es utilizado como proceso de investigación, expresión y generador de cambio social, tanto para escuelas colegios como grupos asociaciones civiles.

Transita por diversas clínicas y talleres de formación y estudio. Estudia y participa de espacios de formación internacional de manera virtual, en Estados Unidos, Argentina y España. Al poco tiempo de instalarse en Uruguay es seleccionada en la convocatoria de arte contemporáneo de la Alianza Francesa de Montevideo, donde realizó exhibición individual de su serie de obras llamada Tributo a la música. Luego fue seleccionada en el Festival de Arte Internacional de Colonia y más tarde sucedieron diversas exposiciones en el Consulado Argentino de Maldonado, en Espacio Cultural Dalarna, en galerías de Punta del Este, La Barra y Jose Ignacio, en New York, París y pronto en Lisboa.

Sus obras han sido adquiridas por distintos coleccionistas y se encuentran en Argentina, Estados Unidos, Francia y Uruguay.

Antes de que lleguen los tiempos de encierro covidianos en el mes de marzo de 2020, se encontraba trabajando en una nueva serie de esculturas llamada Música hecha carne, de la cual pudo exhibir dos obras al ser invitada por la Dirección de Cultura de Maldonado para celebrar el lugar de la mujer en el arte. Una de ellas elegida por Miami Art Collection para la exposición internacional colectiva de la mujer 2021.

Objeto Artístico

En sus trabajos escultóricos se interesa por la reinterpretación de objetos y la creación de nuevos ensambles como un juego de resignificación de las formas y las funciones. La música, como la perfecta expresión del alma es un tema recurrente, que enlaza con otros que le interesan como el trabajo, la mujer, la naturaleza, en cada obra alternativamente. Siempre en búsqueda del efecto interno que genera la obra ante cada espectador según sus historias personales, sus memorias y sensibilidades. En el plano trabaja de manera abstracta, buscando el modo de trascender la explicación consciente y conectar con cada observador usando el código secreto del inconsciente colectivo. Aborda al color como una vibración y no como un tinte, siendo objeto de sus pinturas las emociones, sentimientos y sensaciones humanas.

Nace en Argentina en 1972, y vive en Uruguay desde el año 2014, momento en que decide dedicarse de manera intensa al arte, habiéndose desarrollado profesionalmente en diversas áreas creativas de la comunicación y el diseño con anterioridad.

Tiene dos títulos de grado: Comunicación y Diseño, un Posgrado en Estados Unidos, una Maestría en Diseño de Experiencias Culturales de la Universidad de Valencia y muchos Diplomas en arte contemporáneo y en arte para la educación y el desarrollo.

Cree en el arte como motor de cambio personal, comunitario y social. Diseña proyectos culturales comunitarios para niñ@s y adolescentes donde el arte es utilizado como proceso de investigación, expresión y generador de cambio social, tanto para escuelas colegios como grupos asociaciones civiles.

Transita por diversas clínicas y talleres de formación y estudio. Estudia y participa de espacios de formación internacional de manera virtual, en Estados Unidos, Argentina y España. Al poco tiempo de instalarse en Uruguay es seleccionada en la convocatoria de arte contemporáneo de la Alianza Francesa de Montevideo, donde realizó exhibición individual de su serie de obras llamada Tributo a la música. Luego fue seleccionada en el Festival de Arte Internacional de Colonia y más tarde sucedieron diversas exposiciones en el Consulado Argentino de Maldonado, en Espacio Cultural Dalarna, en galerías de Punta del Este, La Barra y Jose Ignacio, en New York, París y pronto en Lisboa.

Sus obras han sido adquiridas por distintos coleccionistas y se encuentran en Argentina, Estados Unidos, Francia y Uruguay.

Antes de que lleguen los tiempos de encierro covidianos en el mes de marzo de 2020, se encontraba trabajando en una nueva serie de esculturas llamada Música hecha carne, de la cual pudo exhibir dos obras al ser invitada por la Dirección de Cultura de Maldonado para celebrar el lugar de la mujer en el arte. Una de ellas elegida por Miami Art Collection para la exposición internacional colectiva de la mujer 2021.

Representante en Nueva York: Agora Gallery